John Maeda

John Maeda est un artiste graphiste.

Il recherche différent mode graphique afin de donner une impression (ensemble de mots donnant forme à une lettre ou un objet, trou apparaissant dans un ensemble grâce aux lignes..). Son Travail sur les nuances se fait tant sur le noir et blanc que sur la couleurs. Il perçois les formes et essaie de jouer dessus. C'est pour cela qu'il enseigne sa vision des ensembles afin de la transmettre aux autres.

Cela peut peut être m'aider pour le carnet de dessin portant sur 20 représentations différentes d'un même objet grâce au dessin pure mais également à la typo, au couleurs et aux formes.

Martin Barré

Martin Barré est un peintre français approchant le design graphique.

Ses peintures sont simples et ne possède à qu'une à deux couleurs. Ceci facilitant le regard mais compliquant la compréhension. Son travail est intéressant car il joue sur les nuances non pas entre le noir et le blanc comme la plupart des graphistes mais entre les couleurs et le blanc ou les couleurs entre elles. La forme que prennent ces dites couleurs entre elles ou l'espace qu'elles possèdent est alors très important sur l'impact que rendra l'oeuvre avec les pleins et les vides.

Jean Tinguely

Jean Tinguely est un artiste plasticien suisse.

Ses sculptures et planches de recherches sont en apparence un fouillis total mais cache en réalité des calculs et des essaies pleinement pensés. Il joue sur l'accumulation de formes et sur des couleurs de la même tonalités afin de donner l'impression au spectateurs de n'avoir rien compris et de se perdre dans l'oeuvre.

Wolfgang Weingart

Wolfgang Weingart est un designer graphique et typographe.
Ses études s'applique essentielement à la création de nouveau code de lettrages et à la contreforme du noir et du blanc. Il connait les contrainte du noir sur le blanc et essaie de s'en débarrasser en faisant apparaitre par exemple (numéro 2) une feuille sur la bordure noire. Ces petites formes comme ce texte (à droite) qui prend la forme d'un gouffre, nous interpellent et nous poussent à comprendre sa signification.

Karel Martens

Karel Martens est un graphistes et typographes néerlandais.
Son jeu à lui est la couleurs. Il l'utilise très régulièrement et joue avec afin de créer des contrastes ou des ensembles. Il travaille de plus sur les effets des couleurs et des formes sur le blanc de la page. Il ne détourne jamais une forme mais la forme en elle même apparaît à travers ses couleurs et formes.

Adrian Frutiger

Adrian Frutiger est un créateur de caractères et de logotypes.
Ses caractères, souvent très simple, facilite la compréhension et jouent sur les formes. Ils peuvent alors devenir des objets, des idées ou seulement une forme précises, mais désignant un objet. Son jeu de valeurs entre le noir et le blanc avec quelque fois une touche de couleurs est très intéressant.

Ruedi Baur

Ruedi Baur est un designer graphique franco-suisse.
La simplification est son domaine d'action. Il supperpositionne les typo, les colles, joue avec les nuances de noir et blancs et simplifie les éléments. A droite ce sont des indications pour un aréoport, permettant alors aux enfants, personnes mal-entendante..de se repérer facilement dans un lieu ou l'on se perd facilement.

Armin Hofman

Armin Hofman est un designer graphiste. Il est surtout connu pour l'utilisation économe des couleurs et des polices.
Ses recherches, la pluspart du temps en Noir et Blanc, accentuent les formes et les contreformes. Le blanc se mélange au noir. C'est à dire que l'on peut comprendre ce dessin dans les deux sens. Quand le noir ne remplie pas la feuille il peut formé une forme (à droite). On se questionne alors sur l'origine et le message qu'elle peut traduire. Ses typos sont d'ailleurs difficile à déchiffrer car étant sérée les unes sur les autres on n'arrive pas à les différencier distinctement.

Eduardo Arroyo

Eduardo Arroyo est un artiste peintre, il est l'un des fondateurs de la figuration narrative.
Son oeuvre est intéressante car ses personnages sont simplifiés aux maximum pour un rendu graphique fort. Ses couleurs sont aussi très simple, ce qui ajoute alors un certain contrôle sur la disposition des perso et l'assemblement des couleurs, qui joue énormément sur notre regard et sur le poid de l'oeuvre.

Vera Molnar

Vera Molnar est une artiste plasticienne considérée comme la précurseur de l'art numérique et algorithmique.
Elle est interressante car elle joue sur les valeurs des noir et blanc, sur la ligne et sur l'espace des formes entre elles. Cela forme des contrastes assymétriques dans lesquels l'on peut se définir tant sur les blancs que sur les noirs.